최홍선은 흰색 조를 근간으로 작업하며, 내면에 각인된 특정 시공간의 기억이나 지나가는 것에 대한 덧없는 순간 등 작가 개인의 서사에 대해 이야기해왔다. 이번 전시에서는 마찬가지로 흰색의 확장성을 더욱 극대화한 평면 작업이 주를 이룬다. 작가는 200여 종류의 흰색 유약을 오랜 시간 실험한 후 그의 마음에 가장 다가온 따스한 흰 빛의 유약을 탄생시켰다. 30여 년 동안 작가의 작업에 적용해 오고 있는 이 따뜻한 흰 빛은 단순히 단색으로의 흰색이 아닌 작가의 사유, 정신성, 최소한으로 남은 관념의 반영일 수 있겠다. 그는 평면 작업에서 수행적인 반복적 붓질을 통해 물감과 스크래치의 층을 쌓아 공간감을 만들고, 동시에 미묘한 색감을 드러내어 사유의 깊이를 더한다. 순수함과 온화함을 품은 작가의 작품은 관람객들을 위한 명상적 공간을 조성하며 그들의 깊은 사유를 유도할 것이다.  

곽경화는 다양한 색들을 조합하며 자신만의 안료를 만들고 이를 회화, 조각 등에 접목한 작업을 지속해왔다. 감정의 흐름이나 다양한 영감을 자신만의 색과 형태로 표현함으로써 미세하고 독창적인 시각적 표현을 시도하는 것이다. 작가에게 색은 단순한 시각적 요소를 넘어 자아와 감각을 탐구하는 도구이며, 작가의 내밀하고도 사적인 것들과 기억, 때로는 무의식의 욕구를 풀어내는 매개체이기도 하다. 이번 전시에서 작가는 13점의 유령 시리즈 등 개성 있는 감각을 담은 세라믹 부조와 함께 다양한 시리즈의 회화 작업을 선보인다. 관객들은 작가가 만들어내고 쌓아온 독창적인 세계 속 색과 존재들의 혼합으로부터 다각적이고 복합적인 감정을 고스란히 느낄 수 있을 것이다.