"보이는 것을 보여주는 것이 아니라 보이지 않는 것을 보이도록 한다"  

- 파울 클레 Paul Klee 

“형상의 길, 바로 그것에게 세잔은 감각이라고 하는 간단한 이름을 주었다. ...... 감각을 그린다. .... 일을 기록한다.“ 

         - 질 들뢰즈 Gilles Deleuze

   시작은 ‘이물감異物感’이었을 것이다, ‘시각적 이물감.’ 또 그것은 어쩌면 ‘이질감異質感’이었을 것이다. 편편하고 매끄러운 익숙함의 표면에서 거스러미처럼 튀어나오던 지점이었을 것이다. 익숙하지 않은 이물감에 시선이 머물렀고, 그 낯선 ‘틈’의 결에 흥미를 느꼈고, 그래서 가까이 살피고자 다가서면서 ‘발견한 면’이 전하는 낯선 이질감으로부터 작가는 본능적으로 직감했을 것이다. ‘지금, 이 날선 온도의 예기치 못한 ‘발견의 틈’을 향한 나의 시선에 대한 각성, 바로 이 지점으로부터 작가로서의 감각, 그 사유가 시작될 시점임을.

   오랜 시간 동안 ‘작가 김홍식’의 작품세계, 이른바 <....산책자 Flâneur> 시리즈는 우리에게 어떤 것을 보는 것에 대해, 그 어떤 것을 보는 시선에 대한 감각을 환기시키는데 집중했다면, 전시 《RED_감각의 논리:감각의 사유로부터의 이야기》는 관찰자로서의 산책자로 설정된 작가의 시선이 머무른 ‘그것’을 살피는 범주에서 한 걸음 더 나아가 작가로부터 출발한 시선을 머물게 한 시간에 집중하고 있다.

로얄의 공간으로 들어서면서 우리는 작가의 첫 시선이 흐르던 시간이 소환된 공간-영상을 만나게 된다. 작가 김홍식의 시선이 흐르고, 시선의 렌즈와도 같은 망막에 이미지가 맺히고, 그 이미지를 캡처하고 예술적 각색을 통한 창의적인 프로세스가 진행되는 동안 우리는 작가가 발견한 ‘어떤 틈’, 작가의 시선을 출발시켰던 ‘감각적 사유로부터의 이야기’ 또는 그 창의적인 들숨과 날숨의 시간을 같이 호흡해 볼 수 있을 것이다.

작가로부터 출발한 예술적 시선이 아우르는 범주의 scène을 확장시키는 시도를 통해 조우하게 된 ‘이미지’에 대한 예술적 각색과 작가의 망막 그 이전의 ‘감각적 사유로부터 비롯된 시선’에 맺힌 이미지에 대한 고찰: 작가의 창의적 전개의 시간을 함께 동행하는 스토리텔링을 담은 본 전시는, 작가 김홍식이 절실하게 몰입하는 지향으로서의 ‘작가되기’에 대한 또 한 번의 의미 있는 도전이 될 것이다.

이와 더불어서 작가 김홍식의 시선과 사유가 소환된 현재의 공간에서 우리의 시선은 또 어떤 감각으로 조우하게 될지에 대해 제안하는 대화의 화두는 우리에게도 예술과 동행하는 기쁜 교감의 시간을 선사할 것이다.     

 by Antonia.S.